Login
The Arts stock photos

Royalty-fri billeder af kunst

Gør dit næste projekt til et mesterværk ved at inkorporere royaltyfri billeder af kunsten. Ved at udforske Shutterstocks store bibliotek med royaltyfri kunstgrafik, kan du føle, som om du går i haller i et kunstgalleri. Tusindvis af talentfulde bidragydere tilføjer regelmæssigt tegninger og illustrationer i en række stilarter samt fotografier af fantastiske skulpturer og anden 3D-kunst, billeder af malerier og mesterværker og meget mere. Læs videre for kreative tips om, hvordan man bedst kan indarbejde billeder af kunsten i dit næste kreative projekt.

Brug af abstrakt kunst som baggrunde på hjemmesider

  • Når det kommer til at vælge et billede af abstrakt kunst til din hjemmeside baggrund, prøve at bruge farve psykologi til din fordel.

  • Hold formålet og tonen i dit brand i tankerne. Leder du efter en baggrund for en yoga studio hjemmeside eller andet mindfulness-relateret websted? Gå blå. Undersøgelser har vist, at blå har en universelt beroligende effekt. Et abstrakt akvarelmaleri , der har bløde vaske af varierende nuancer af blå, kan således fungere godt som en beroligende kulisse.

  • Hvis du på den anden side har brug for et baggrundsbillede til hjemmesiden for en spændende ny restaurant eller bryggeri, er rødt vejen at gå. Almindeligt forbundet med lidenskab og handling, rød formidler en følelse af selvtillid og styrke. Desuden har undersøgelser vist, at visning af den forfriskende nuance faktisk gør folk sultne.

Using abstract art as backgrounds on websites

Gennemse kunst billeder

Populære billeder

Trending the arts image #1
Trending the arts image #2
Trending the arts image #3
Trending the arts image #4
Trending the arts image #5
Trending the arts image #6
Trending the arts image #7
Trending the arts image #8

Alt om kunstbilleder

Kunst er dybt menneske. Fra gamle hulemalerier til moderne digital kunst har folk længe værdsat skønheden i kreative udtryk. Kunst har magt til at tale ordløst til seerne, at røre deres hjerter og inspirere deres fantasi. Inden for de (virtuelle) vægge i Shutterstocks billedbibliotek vil du se en bred vifte af kunstværker, fra retro kunst til kunst og alt derimellem. Uanset om du er på udkig efter et abstrakt akvarelbillede , der skal indstilles som baggrund på din hjemmeside eller en iøjnefaldende skitse til at dele på din Instagram, er Shutterstocks fantastiske bibliotek af kunstbilleder her for dig.

Spørgsmål om kunstbilleder


Hvordan finder man kunstillustrationer af høj kvalitet?

Med Shutterstocks brugervenlige søgemaskine kan kunstillustrationer af høj kvalitet findes på et snuptag. Du skal blot skrive „kunst“ i søgefeltet. Vælg „Illustrationer“ i rullemenuen „Alle billeder“. Udforsk de mange resultater, og vælg det billede i høj opløsning, der rammer din fancy. Hvis du har noget lidt mere specifikt i tankerne, kan du indsnævre dine resultater yderligere ved at bruge Shutterstocks intuitive filterindstillinger. Leder du efter en kunstnerisk gengivelse af bjergene? Tilføj søgeordet „bjerge“ til søgefeltet. Vil du have et billede, der passer ind problemfrit med din hjemmesides blå farvepalet? Vælg den blå farve firkant fra „Color“ -filterindstillingen. Hvis du vil have illustrationer, der indeholder børn, skal du vælge „Børn“ fra filteret „Alder“. Hvis du foretrækker et mere abstrakt billede, skal du vælge indstillingen „Uden folk“.


Hvad er populære billedsøgninger om kunst?

Populære billedsøgninger om kunsten omfatter: Fine Arts: Dette refererer til kunst lavet primært af hensyn til at blive værdsat for dets æstetiske, fantasifulde eller intellektuelle indhold. Skulptur, maleri og arkitektur kan indgå i denne kategori. Edgar Degas malerier af ballerinaer og Auguste Rodins „The Thinker“ skulptur er eksempler. Abstrakt kunst: Denne kunst forsøger ikke at nøje spejle virkeligheden, men fokuserer i stedet på brugen af teksturer, farver og former for at skabe en effekt og røre en følelse i seeren. Eksempler omfatter splatter malerier af Jackson Pollack og akvareller af Wassily Kandinsky. Digital Arts: Digital kunst udnytter digital teknologi til at producere kreativt indhold. Dette omfatter pixel kunst, digital fotografering, og for nylig, NFT, som står for „ikke-fungible token.“ Disse tokens er unikke digitale filer, der fungerer som ægthedscertifikater for et givet virtuelt objekt.


Kan du gengive illustrationer?

Du kan gengive kunstværker, hvis du følger loven om ophavsret. Ifølge USA's lov om ophavsret betragtes kunst som ophavsretligt beskyttet, så snart den er oprettet og fikseret i håndgribelig form. Det betyder, at hvis du kopierer en anden kunstners kunstværk og derefter sælger det for en fortjeneste, at kunstneren har ret til overskuddet. Hvis kunstneren gik et skridt videre og formelt registrerede kunstværket, før reproduktionen blev lavet og solgt, har kunstneren ret til „lovbestemte skader“, som kan være en betydelig sum. Hvis en kunstner har været død i over halvfjerds år, kan du lovligt gengive nogen af deres kunstværker uden frygt for konsekvenser. Hvis kunstneren er i live eller er død inden for de sidste halvfjerds år, skal du bede om tilladelse fra kunstneren (hvis kunstneren er i live) eller kunstnerens ejendom (hvis kunstneren er død).


Hvad er forskellen mellem kunsttryk og reproduktioner?

Den væsentligste forskel mellem kunsttryk og reproduktioner ligger i den måde, hver er lavet. Når det kommer til trykning, er kunstneren direkte involveret i alle faser af produktionen. Kunstneren spreder blæk på en overflade, der er udskåret med kunstnerens design. Denne udskæring fungerer som en skabelon, som kunstneren derefter kan bruge til at udskrive det samme billede mange gange. Der er ingen original, der kopieres, hvorfor udskrifter ofte er mærket „limited edition“ og har tendens til at være dyrere end reproduktioner. Reproduktioner er i det væsentlige kopier af et originalt maleri. De er normalt lavet mekanisk uden inddragelse af kunstneren, i stort antal på kort tid. Plakater af berømte malerier, såsom Klimts „The Kiss“, er reproduktioner. Prisen på en reproduktion afhænger til dels af den type overflade, den er trykt på, og kvaliteten af detaljer i udskriften.


Hvad har du brug for til digital kunst?

For at komme i gang skal du bruge en grafiktablet og malingssoftware. Når det kommer til hardware, de tre hovedkategorier er grafik tablet, display tablet, og „All-In-One“ tablet. Grafiktabletten er den billigste, da den kun har to komponenter: en touchpad og en stylus, også kendt som en digital pen. Disse tabletter er ikke udstyret med skærme, så det er nødvendigt at have en bærbar computer eller computer til at tilslutte dem. Display tabletter er lidt dyrere, fordi de leveres med en indbygget skærm. Du kan bruge din stylus til at trække på skærmen, som har tendens til at føle sig mere naturlig end touchpad på grafikkortet. „All-In-One“ tabletterne går et skridt ud over displaytabletterne, da de også kan fungere som computere. Når du har valgt din hardware, vil du ønsker at downloade din maleri software. En bred vifte af sådan software kan findes online.

© 2003-2024 Shutterstock, Inc.