Images libres de droits des arts

Grâce au moteur de recherche facile à utiliser de Shutterstock, des illustrations d’art de grande qualité peuvent être trouvées en un clin d’oeil. Entrez simplement "art" dans la barre de recherche. Sélectionnez "Illustrations" dans le menu déroulant "Toutes les images". Découvrez les nombreux résultats et sélectionnez l’image haute résolution qui vous convient le mieux. Si vous avez quelque chose d’un peu plus spécifique à l’esprit, vous pouvez affiner vos résultats en utilisant les options de filtre intuitives de Shutterstock. Vous recherchez un rendu artistique des montagnes ? Ajoutez le mot clé "mountainers" à la barre de recherche. Vous voulez une image qui s’adapte parfaitement à la palette de couleurs bleues de votre site web ? Sélectionnez le carré de couleur bleue dans l'option de filtre "Couleur". Si vous souhaitez des oeuvres d'art qui présentent des enfants, sélectionnez "Enfants" dans le filtre "Âge". Si vous préférez une image plus abstraite, sélectionnez l'option "Sans personnes".

Les recherches populaires sur les arts incluent : Beaux-Arts: Il s'agit de l'art fait principalement pour être apprécié pour son contenu esthétique, imaginatif ou intellectuel. La sculpture, la peinture et l'architecture peuvent être incluses dans cette catégorie. Les tableaux d’Edgar Degas de ballerines et de la sculpture "The Thinker" d’Auguste Rodin en sont des exemples. Art abstrait: Cet art ne cherche pas à refléter la réalité de près mais se concentre plutôt sur l'utilisation de textures, de couleurs et de formes pour créer un effet et susciter un sentiment dans le spectateur. Par exemple, les peintures éclaboussures de Jackson Pollack et les aquarelles de Wassily Kandinsky. Arts numériques: L'art numérique utilise la technologie numérique pour produire du contenu créatif. Cela inclut l'art au pixel près, la photographie numérique, et plus récemment, NFT, qui signifie "jeton non fongible." Ces jetons sont des fichiers numériques uniques qui fonctionnent comme des certificats d'authenticité pour un objet virtuel donné.

Vous pouvez reproduire des oeuvres si vous respectez la loi sur les droits d'auteur. Selon la loi américaine sur le droit d'auteur, l'art est considéré comme protégé par le droit d'auteur dès sa création et sa fixation sous une forme tangible. Cela signifie que si vous copiez l’oeuvre d’un autre artiste et que vous la vendiez ensuite à des fins lucratives, cet artiste a droit aux bénéfices. Si l'artiste fait un pas de plus et enregistre officiellement l'oeuvre d'art avant que la reproduction ne soit faite et vendue, alors l'artiste a droit à des "dommages-intérêts légaux", ce qui peut être une somme importante. Si un artiste est mort depuis plus de soixante-dix ans, vous pouvez légalement reproduire n'importe quelle oeuvre sans crainte de répercussions. Si l’artiste est vivant ou est décédé au cours des soixante-dix dernières années, vous devrez demander la permission de l’artiste (si l’artiste est vivant) ou de la succession de l’artiste (si l’artiste est décédé).

La principale différence entre les impressions et les reproductions d'oeuvres d'art réside dans la façon dont chacune est faite. Pour ce qui est de l'impression, l'artiste est directement impliqué dans chaque étape de la production. L’artiste répand de l’encre sur une surface qui a été sculptée avec le dessin de l’artiste. Cette sculpture sert de modèle que l'artiste peut ensuite utiliser pour imprimer la même image plusieurs fois. Il n'y a pas d'original copié, c'est pourquoi les impressions sont souvent étiquetées "édition limitée" et ont tendance à coûter plus cher que les reproductions. Les reproductions sont essentiellement des copies d'un tableau original. Elles sont généralement faites mécaniquement sans l'implication de l'artiste, en grand nombre en peu de temps. Les affiches de tableaux célèbres, comme Le baiser de Klimt, sont des reproductions. Le prix d'une reproduction dépend en partie du type de surface sur laquelle elle est imprimée et de la qualité des détails dans l'impression.

Pour commencer, vous aurez besoin d'une tablette graphique et d'un logiciel de peinture. En ce qui concerne le matériel, les trois principales catégories sont les tablettes graphiques, les tablettes d'affichage et les tablettes "Tout en un". La tablette graphique est la moins chère, car elle ne comporte que deux composants: un pavé tactile et un stylet, également appelé stylet numérique. Ces tablettes ne sont pas équipées d'écrans, il est donc nécessaire d'avoir un ordinateur portable ou un ordinateur pour les brancher. Les tablettes d'affichage sont un peu plus chères parce qu'elles sont fournies avec un moniteur intégré. Vous pouvez utiliser votre stylet pour dessiner à l'écran, ce qui tend à être plus naturel que le pavé tactile de la tablette graphique. Les tablettes "Tout en un" vont au-delà des tablettes d'affichage, car elles peuvent aussi fonctionner comme des ordinateurs. Une fois que vous aurez sélectionné votre matériel, vous voudrez télécharger votre logiciel de peinture. Une grande variété de logiciels de ce type est disponible en ligne.